Найти музыкальные традиции родного края. Музыкальная культура родного края как средство гражданско-патриотического воспитания дошкольников

Множество молодёжных организаций нацелены на восстановление интереса учащихся к культурному богатству страны. Одним из способов привлечь внимание детей к историческому достоянию является введение обзорного курса в школьную программу. Музыкальная культура родного края - как раз один из таких предметов. Вначале будучи экспериментальной, дисциплина твёрдо укоренилась в современном быте многих областей России. Она предполагает не только воспитание в детях уважения к уникальности традиций, но и поощрение самоопределения и патриотизма.

Что такое музыкальная культура родного края?

Впервые о таком предмете задумались в 80-х. С 1983 года в Приморье начали появляться музыкальные и танцевальные труппы, поддерживаемые местными музыкальными кружками. С тех пор в истории России появилось много важных дат и имён.

В 2000 году было принято решение организовать школьную программу таким образом, чтобы дети узнали больше о традициях родного края, и в расписании начальной школы появился новый предмет. Задачи музыкальной культуры родного края включают в себя формирование целостного восприятия музыкального творчества отдельных регионов, а также поощрение участия молодых людей в общенародных действиях.

Для кого?

Несомненно, воспитывать чувство любви к родине необходимо с раннего возраста. Изначально программа была одобрена в начальной школе и на протяжении всего обучения в учебных заведениях с музыкальным уклоном. Позже предмет занял место в ряду общеобразовательных дисциплин многих школ по всей территории России. Однако популярной дисциплина "Музыкальная культура родного края" не стала и вернулась к первоначальной полусамодеятельной форме. Главной ошибкой стало отсутствие качественно подготовленной программы, а преподаватели оказались психологически не готовы к ведению нового предмета.

Современный вид

Сейчас родного края изучается в режиме, принятом на уровне самоуправления субъектов РФ. Например, в Чебоксарах - с 5-го по 9-й класс. Музыкальная культура родного края (фото снято на межкультурном фестивале языка) поощряет любую творческую инициативу молодого поколения в этой области.

В течение 33 часов в год дети учатся толерантности в отношении культур и обычаев всех народностей, населяющих регион. Особенно интересной является предлагаемая подросткам программа «Музыкальная культура родного края». 7 класс - время, когда детям предлагают проводить собственные исследования в области этнографии, которая также является важным атрибутом уроков.

Особенно важно помнить, что предмет создан для просвещения молодёжи, а не для выполнения плана. Следует максимально разнообразить программу, чтобы ученики приходили на урок пусть даже раз в неделю, но с удовольствием.

Ответвления

Музыкальная культура родного края (Урал является прямым доказательством) приобрела одобрение в некоторых районах неспроста. В середине ХХ столетия началось активное возрождение казачьего движения, что не могло не отразиться на культуре региона. Характерная музыка и песни стали исполняться организованными коллективами. Важной особенностью этого направления является то, что казачья культура сочетает в себе русские, украинские, татарские и другие элементы, что соответствует задачам предмета.

Возрождение музыкальных традиций происходит не только на уровне народного творчества. Также проводятся праздники и фестивали, где каждый может наблюдать влияние музыкальной культуры на развитие региона, а также принять участие в концерте. Более того, концертная деятельность приветствуется в кругах молодёжи даже больше, чем среди взрослых.

Сегодня отдельную часть в культуре занимают музыкальные инструменты. Как духовые, так и струнные экземпляры помещены в музеи. К примеру, гусли давно вышли из употребления, но они занимают важное место в истории струнных инструментов России. Таким образом, школьники получают важную информацию об истории развития музыки.

Среди всего прочего также можно найти уникальные предметы. Например, в Якутии основным инструментом является варган (на фото), не относящийся ни к одной категории. Возможность научиться играть на инструментах также предоставляет программа.

Особенности областей

Музыкальная культура каждой из областей уникальна кругом рассматриваемых вопросов. Некоторые делают акцент на народной музыке, другие - на специфической игре на одном инструменте (Якутия). Несмотря на всё разнообразие, каждая область выполняет одну функцию - проявление уважения к традициям и их глубокое изучение.

Музыкальная культура родного края Самарской области возвращается к классическому началу. Самара является одним из древнейших центров культуры, где проживало много представителей интеллигенции. Принимая это во внимание, программа делает акцент именно на истории развития музыки в России. Среди менее распространённых направлений можно выделить цыганские песни.

В городе также находится Самарский государственный институт культуры, который проводит большое количество творческо-исполнительских проектов, подчёркивающих актуальность предмета во всех его обличьях.

Ярославская область проводит фестиваль, посвящённый колоколам, который проводится на территории заповедника.

Уникальность

Предмет также является сугубо российской инициативой. Музыкальная культура родного края (Россия - это многонациональная страна) рассматривает индивидуальные особенности традиций каждой народности и их региональную совокупность.

Во многих странах изучается одновременно несколько предметов этнографической направленности. Однако музыкальная культура родного края поддерживает процесс обучения в рамках малой родины. Несомненно, это позволяет ученикам получить больше информации о своем городе. Так как сегодня мы сталкиваемся с невежеством в отношении традиций родного края со стороны молодого поколения, крайне необходимо показать, что история также может быть захватывающей и интересной.

Наряду с книгами, иллюстрациями и песнями проводятся концерты, которые не могут не вызвать интереса у детей. Также важно то, что предмет позволяет соединить в себе примеры разных эпох.

Мероприятия

На самом деле, помимо стандартного изучения музыки, школьники посещают различные мероприятия международного уровня. Так, например, некоторые области ввели обязательное посещений театра и филармонии два раза в полугодие. Эти же концерты посещаются иностранными туристами, что позволяет развивать языковые навыки на высоком уровне.

Ни одно музыкальное мероприятие не проходит без национальных костюмов или танцев. Администрация культуры областей позволила максимально адаптировать выступления для восприятия школьников. Ежегодно 26 марта проводится Международный день театра, в котором принимают участие все деятели культуры.

На Международный день музыки музыкальные школы устраивают концерты, на которые приглашаются участники оркестров и деятели культуры.

Отношение учащихся

Исследовательский проект "Музыкальная культура родного края", проведенный самими учащимися и их научными руководителями, взял на себя задачу ответить на вопрос: является ли дисциплина интересной для изучения? А может, единственная задача учеников - просто заработать оценку?

По опросам учащихся было определено, что на разных ступенях обучения предмет является более или менее интересным. Для учеников старших классов материал адаптирован лучше, так что с выполнением творческих заданий проблем не возникает. Причина этого также может скрываться в том, что многие участники выбирают историю для сдачи Единого государственного экзамена, который также включает вопросы о культуре. На научно-практических конференциях музыкальная культура рассматривается как отдельная единица исторической секции, на которую подготавливаются презентации и интересные проекты.

В любом случае, для того чтобы заинтересовать учеников младшего школьного возраста, учителю будет необходимо придумать творческие занятия.

Однако больше всего недовольства вызывают контрольные тесты, которые даются в течение года. В этом вопросе родители учеников солидарны с самими учащимися. Они считают, что нельзя заменять практические и наглядные занятия тестами. Прежде всего необходимо пробудить интерес в детях.

Стоит ли продолжать?

Если встаёт вопрос о том, нужна ли музыкальная культура родного края в том контексте, который предлагается нам сейчас, то ответ определённо положительный. Однако если мы говорим об интересе учеников, то система однозначно требует коррекции.

Однако, несмотря на некоторые сложности в преодолении стены между поколениями и историческими эпохами, дисциплина поддерживает важные задачи. Если они будут выполнены, мы с гордостью сможем говорить о патриотизме учащихся и их знании родной культуры. Как бы то ни было, час в неделю на протяжении пары лет стоит потратить на то, чтобы узнать свою страну и её историю лучше.

Like Share 1424 Views

Музыкальная культура родного края.

Download Presentation

Музыкальная культура родного края

E N D - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -

No related presentations.

Presentation Transcript

    Котором мы живем. Нас окружают дома, лес, речка, пойма, степь. Из поколения в поколение передавались песенные традиции родного края. Сначала сформировалась народная песенная культура родной земли. После Крещения Руси в 988 году начала развиваться духовная культура села Пришиба. Когда появилась нотная грамота получила развитие композиторская музыка родного уголка. В современном городе Ленинске и Ленинском районе существуют народное, духовное и композиторское направление в музыке. Народная музыкальная культура – эта та музыка, которую сочинил народ или исполняемая народом в нашем краю. Таких песен очень много. Духовная музыкальная культура – эта музыка исполняемая в церквях. Композиторская музыкальная культура – эта музыка, сочиненная композиторами или исполняемая в нашем краю. Музыкальная культура родной земли состоит из танцевальных, вокальных, творческих коллективов детско-юношеского центра, дворца культуры «Октябрь», музыкальной школы, подросткового центра, центра семьи и общеобразовательных школ. Начнем наш рассказ.

    Творческих коллективов Дворца Культуры «ОктябрьВокальные направления. Вокальная студия «Образцовый», «Ремикс» – руководитель Кузнецова Елена Алексеевна. Воспитанники – дети с 5 до 17 лет. «Почемучки» – вокальная группа 5-6 лет. Исполняют детские песни. «Импульс» организовался три года назад в 2010 году. Возрастная категория детей 11-12 лет. Исполняют более взрослые песни. Репертуар исполнения разнообразен. Шайкина Марина Валерьевна. Вокальная группа «Патриот», а в 2013 году образовался «Трио – Патриот» малыш. Народный хор ветеранов войны и труда. Руководитель Брытченко Нина Викторовна. Репертуар песен разнообразен. Поют о России, о родной земле, советские песни прошлых лет. Дружат с интернатом для пожилых людей. В состав входят люди от 55 лет и старше. В хоре 25 человек. Инструментальные направления. Личманов Андрей Георгиевич - «Игра на балалайке». Состав мальчики 14 лет.

    Борисова Елена Викторовна. Руководитель танцевальных коллективов: Народные Детские эстрадные Бальные танцы.

    Брытченкоруководитель хора ветеранов войны и труда.

    Творческих коллективов детско – юношеского центра. Инструментальное направление. Детский образцовый духовой оркестр «Гармония». Руководитель оркестра Александр Петрович Захаров. Единственный детский духовой оркестр в районе. Являются победителями всероссийских конкурсов и фестивалей. Духовой оркестр – гордость нашего города. Эстрадный ансамбль. Руководитель ансамбля Доброхотов А.В. Гитара Доброхотов А.В. Работает этот ансамбль три года. Ребята в нем только начинают. Вокальное направление. Образцовая вокальная студия «До-ми-соль-ка». Руководители студии Захарова Алла Михайловна и Палехова Татьяна Юрьевна. Образовалась студия в 2004 году. Вокалисты побывали в более 20 городах России, а также за границей. Проходит ежегодный районный конкурс «Супер Стар», в котором принимали участие более 100 ребят со всего района.

    Танцевальные коллективы «Искринки». Руководитель Москаленко Юлия Валерьевна. Коллектив образовался в 2002 году. В составе девочки 12-15 лет. Направления – модерн, детская эстрада. «Пупсы». Руководитель Екимова Мария Сергеевна. Коллектив образовался в 2005 году. Возрастная категория детей девочки 6-11 лет. Направление – стелизованное, детская эстрада. За последний год коллектив стал победителем множества танцевальных конкурсов в Волжском, в Волгограде и в Москве.

    Творческих коллективов « Ленинской музыкальной школы искусств». Вокальное направление На базе школы работают детские и взрослые коллективы: вокальный ансамбль «Фантазия» (год создания - 2010) и «Почемучки» (год создания - 2010), рук. Макарова Ольга Викторовна фольклорные ансамбли «Журавушка» (год создания - 2008), «Родничок» (год создания - 2009), дуэт «Канаватка» (год создания - 2010) рук. Бычинская Татьяна Васильевна фольклорный ансамбль «Соловушки», рук. Шайкина Марина Валерьевна школьные хоры «Колокольчик» и «Ровесники» рук. Прибальская Галина Викторовна учительский фортепианный ансамбль «Гармония» (год создания - 2006).

    Ансамбль балалаечников, ансамбль народных инструментов рук. Личманов Андрей Георгиевич ансамбль домристов. Рук. Паули Татьяна Александровна Учительский фортепианный ансамбль «Гармония» (год создания - 2006). ансамбль народных инструментов «Наигрыш» рук. Цыбулько Маргарита Юрьевна. Отделение народных инструментов: Цыбулько Маргарита Юрьевна, Стромилова Ольга Ефимовна, Личманов Андрей Георгиевич, Паули Татьяна Александровна, Саблин Сергей Вячеславович. Фортепианное отделение: Кравцова Ирина Сергеевна, Морозова Надежда Николаевна, Стрелкина Нина Александровна, Макарова Ольга Викторовна, Прибальская Галина Викторовна, Шайкина Марина Валерьевна, Зиновьева Валентина Павловна, Шахулова Марина Борисовна. Музыкальный фольклор: Бычинская Татьяна Васильевна, Чурзина Ольга Владимировна, Токарева Людмила Михайловна, Трусова Инна Игоревна, Азарова Татьяна Николаевна, Пастернак Любовь Павловна.

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Средняя общеобразовательная школа № 61 г. Челябинска»

Городская научно-исследовательская конференция юных краеведов в рамках Всероссийской программы «Отечество» «Край родной»

Музыкальная культура родного края

«Культурное наследие»

Научный руководитель:

Завьялова Анна Анатольевна,

учитель музыки

первой категории МБОУ «СОШ №61 г. Челябинска»

Челябинск, 2018

Содержание

Введение

Глава 1 Исполнители и музыкальные коллективы города Челябинска

Глава 2 Исследование

Заключение

Литература

Приложение 1 Детская хоровая студия «Радуга»

Приложение 2 Опрос

Приложение 3 Коллекция песен

Приложение 4 Детские вокальные коллективы

Введение

В мире много интересного. С чем-то мы сталкиваемся каждый день. К примеру, нам привычно слышать музыку вокруг. Но задумывались ли Вы когда-нибудь о том, что такое музыка? Мы ведь ее не видим, но жить без нее не можем! А какая музыка звучит или рождена в моем родном краю? Вот и появился замечательный повод для исследования родной музыки.

Мы начали с ответа на вопрос: что такое музыка? Для поиска полного, интересного ответа мы провели опрос одноклассников и своих знакомых из других классов. Ответы были разные, но большинство ребят считают, что музыка – это искусство, красивые звуки, мелодии, ноты, любимые песни. В словаре С.Ожегова приведено определение музыки как «организованные по высоте и времени звуковые последования».

А что такое родной край? Одноклассники считают, что родной край – это Родина, родной город, область, в которой мы живем, кто-то считает, что родной край – это только то место, где человек родился. В Словаре эпитетов дано определение родного края как «место исконного пребывания кого-либо», в Юношеской энциклопедии сказано о месте, где протекали детство и юность, где проходят годы сознательной жизни. Получается, что с самого моего рождения с нами рядом родной край и замечательное искусство – музыка!

Целью исследования стало: познакомиться с исполнителями и музыкальными коллективами нашего города и области.

Задачи исследования:

    Найти информацию по данной теме.

    Познакомиться с исполнителями и музыкальными коллективами

    Провести исследовательскую работу. «Музыкальные коллективы города Челябинска».

    Подготовить коллекцию песен и музыкальных произведений о Родине в исполнении музыкальных коллективов и исполнителей авторских произведений города Челябинска и Челябинской области (тексты и CD -диск).

    Подготовить информационный буклет для детей и их родителей о детских музыкальных коллективах Металлургического района.

    Проанализировать полученный результат исследования.

Гипотеза. Мы предполагаем, что уровень информирования челябинцев о песнях и музыкальных произведениях о Родине в исполнении музыкальных коллективов и исполнителей авторских произведений города Челябинска и Челябинской области недостаточен.

Объект исследования : известные музыкальные коллективы и исполнители города Челябинска. Предмет исследования : песни, музыкальные произведения о малой Родине – Челябинске и Челябинской области в исполнении музыкальных коллективов и исполнителей авторских произведений. Методы исследования : поиск и обобщение информации, опрос и анализ полученных результатов.

Этапы исследовательской работы:

I этап – подготовительный (сентябрь 2017 г., школа):

    Поиск информации по заявленной теме в сети Интернет;

    Создание информационно-методического банка по обеспечению исследовательской деятельности.

II этап – основной (октябрь-ноябрь 2017 г., школа)

    Проведение опроса;

    Подготовка коллекции песен о Родине в исполнении музыкальных коллективов и исполнителей нашего города;

    Подготовка информационного буклета для детей и их родителей о детских музыкальных коллективах Металлургического района.

III этап – заключительный (декабрь 2017-январь 2018 г.)

    Формулирование выводов.

Практическая значимость : проделанная работа будет полезна для учеников нашей школы, города, как на уроках музыки, так и в повседневной жизни. Позволит узнать талантливых людей нашего города, области, познакомиться с их творчеством. Коллекцию песен о Родине в исполнении музыкальных коллективов и исполнителей нашего города можно будет использовать и на уроках музыки, и во внеурочной деятельности с учащимися. Информационный буклет для детей и их родителей о детских музыкальных коллективах Металлургического района позволит родителям выбрать коллектив и направить своего ребенка для раскрытия его исполнительских вокальных талантов.

Термины, используемые в работе.

    ДШИ – детская школа искусств.

    ДК-Дворец Культуры

    Музыкальный коллектив - коллектив людей, объединенных общей целью или работой, которые, так или иначе, связаны с музыкой. Обычно музыкальный коллектив состоит из музыкантов, но в него могут входить и другие музыкальные деятели (продюсеры, звукорежиссёры) или люди, непосредственно к созданию музыки не причастные (художники, поэты, техники).

Глава 1 Исполнители и музыкальные коллективы города Челябинска

«Музыка – живая речь, чутко отражающая действительность, как и речь»

Б. Асафьев

У своих знакомых разного возраста мы спросили: «Каких композиторов, музыкантов- исполнителей, певцов нашей Челябинской области и г.Челябинска вы знаете?» Многие взрослые люди назвали известных музыкантов и композиторов Челябинской области: Градский А.Б, Ярушин В, Пахмутова А, Лоскутова Т, Режский С, Поплянова Е. Из исполнителей музыки известны Каплун Б, Риккер В.

В ЧГИК при кафедре создан хор народной музыки «Песни Урала», неоднократный лауреат различных творческих конкурсов. Хор народной музыки "Песни Урала" с 1974 года. В сезонах 1998-1999, 1999-2000, 2001-2002, 2002-2003, 2003-2004, 2004-2005, 2005-2006 гг. имеет филармонический абонемент "А песня русская звучит!". Коллективом было подготовлено 28 сольных программ. Среди них: монографические концерты, посвященные творчеству И. Шутова, В. Горячих, Е. Родыгина, О. Ковалевой. Большой интерес для зрителя представляли фрагменты из праздников народного календаря "Рождество и Встреча Нового года", "Кузьминки", "Святки", "Ночь на Ивана Купала", "Петров день", "Семик", театрализация произведений уральского сказителя П. Бажова.

Мои сверстники тоже знают наших композиторов, но число знающих ребят гораздо меньше, чем среди взрослых. Наших Челябинских исполнителей музыки ребята знают мало, но вот Борис Каплун ребятам известен, т.к. его исполнение в мюзиклах для детей слышали многие. Из тех исполнителей вокальной музыки, кто поет в городе сегодня, известны детям Шереметьев В, Хрусталёв М. На городских праздниках на площади вокальные коллективы часто поют русские народные песни. Они всегда кажутся родными и близкими, словно их сочинили где-то рядом с нами, и знакомы мы с ними чуть ли не с колыбели, поэтому многие дети считают, что народные песни относятся к музыке родного края. Вот что делает красота русской народной песни!

Сколько же замечательных людей из мира музыки прославили наш родной край, музыку родного края! В песне А.Куницына «Челябинск – ты моя любовь!» очень красивая, задушевная, и слова очень добрые, тёплые о родном городе и его людях:

« Город синий, синий-синий

От небес и от озер

Разгорелись все рябины

Словно праздничный костёр

Сколько красок, сколько света

Я и средь многоцветья

И пою, и пою тебе... »

И вот уже я представила не только город с пятиэтажными домами, но и множество озёр, большие горы, яркое солнце в синем, мирном небе… Какое простое человеческое счастье – жить в родном краю рядом с любимыми людьми, ходить в любимую школу, учиться, дружить, петь, танцевать, слушать родные мелодии, видеть свою любимую малую родину, родной край!

Культурно-образовательный потенциал Челябинской области, города Челябинска и нашего родного Металлургического района – очень богат вокальными коллективами:

  • Вокально-хореографический ансамбль "Ералаш" (МБУДОД «МЦДТ г. Челябинска)

  • Вокальный ансамбль «Вдохновение»(ДШИ №5 г. Челябинска)

    Младший хор хорового отделения «Колокольчик»(ДШИ №5 г. Челябинска)

    Детская хоровая студия «Радуга» (приложение 1) ДК ПАО ЧМК г. Челябинска)

    Образцовый ансамбль русской песни «Марьюшка» (ДДК Данко г. Челябинска)

Каждый ребенок с раннего детства имеет возможность развить свой исполнительский талант.

Глава 2 Исследование

В рамках исследования мы обобщили информацию о детской хоровой студии «Радуга» (приложение 1), которая будет интересна учащимся.

Нами была подготовлена музыкальная коллекция в исполнении музыкальных коллективов и исполнителей нашего города (приложение 3).

Для того чтобы выяснить уровень информированности учащихся 5 класса и их родителей мы провели опрос «Что такое музыка? Что такое родной край?». Опрос проводился посредством анкетирования (приложение 2). В опросе приняли участие 45 учащихся и 50 родителей.

В результате проведенного опроса получены следующие результаты:

1)На вопрос «Что такое музыка?» ответили - 34 ребёнка из 45 (75%) и 50 родителей (100%) знают, что такое музыка.

2)На вопрос «Что такое родной край?» все дети и родители дали правильный ответ (100%).

3) На вопрос «Как часто вы слушаете музыку?» все дети ответили – часто 45(100%), родители: иногда 10(10%),часто 40(90%).

4) Вопрос «Какое направление в музыке вы предпочитаете?»:

Народное - 15(33%) детей, 10(10%) родителей.

Джаз - 10(22%) детей и 15 (30%) родителей.

Электронная музыка - 10(22%)детей, 13(26%) родителей.

Рок - 10(22%) детей,12(24%) родители.

5) На вопрос «Считаете ли вы, что музыка влияет на формирование личности человека?» 30(67%) детей ответили - да, 50(100%) родителей - да.

6) На вопрос «Хотели бы вы профессионально заниматься музыкой?» 22(50%) ребёнка ответили - да, 10(10%) родители – да.

7) На вопрос «Кто прививает вам любовь к музыке?» 30(67%) детей ответили - педагоги, 50(100%) родителей – педагоги.

8) На вопрос «Знаете ли Вы композиторов Вашего города?» 15 детей (33%) ответили - да, 25(50%) родителей - да

9) На вопрос «Знаете ли Вы музыкантов Вашего города?» 10(22%) детей ответили - да, родители 50(100%) - да

10)На вопрос «Знаете ли Вы гимн своего города?» 10(22%) детей ответили - да, родители 12(24%) -да

11) На вопрос «Бываете ли Вы на праздниках своего города?» 45(100%) детей ответили - часто, родители 50(100%) - часто

12) На вопрос «Что такое ДК?» 45(100%) детей ответили - знают, родители 50(100%) - знают

13) На вопрос «Что такое ДШИ?» 45(100%) детей ответили - знают, родители 50(100%) - знают

Выводы. В результате анализа проведенного анкетирования можно констатировать, большинство детей и родителей считают, что прививают любовь к музыке – педагоги, что музыка влияет на развитие личности.

По итогам анализа анкетирования было принято решение – подготовить буклет для детей и их родителей о детских музыкальных коллективах Металлургического района, чтобы у каждого была возможность заниматься вокалом, хоровым пением, развитием исполнительских способностей у педагогов – профессионалов.

Заключение

В результате исследования, мы пришли к выводу, что нужно больше интересоваться музыкальной культурой своего города. Узнавать историю, биографию исполнителей. А так же слушать и посещать выступления музыкальных коллективов.

В данном исследовательском проекте мы познакомились с историей возникновения музыкальных коллективов Челябинска и их творчеством.

Гипотеза исследования подтвердилась: уровень информирования челябинцев о песнях и музыкальных произведениях о Родине в исполнении музыкальных коллективов и исполнителей авторских произведений города Челябинска и Челябинской области недостаточен. В результате анализа проведенного анкетирования можно констатировать, большинство детей и родителей считают, что прививают любовь к музыке – педагоги, что музыка влияет на развитие личности.

Практическая значимость исследования заключается в подготовке коллекции музыкальных произведений. Коллекцию песен о Родине в исполнении музыкальных коллективов и исполнителей нашего города можно будет использовать и на уроках музыки, и во внеурочной деятельности с учащимися.

Так же нами был создан буклет, где родители и дети могут подробно ознакомиться с вокальными коллективами Металлургического района г.Челябинска.

Литература

    http://www.rusprofile.ru/id/1273191

Приложение 1

Детская хоровая студия «Радуга»

В 1990 году детская хоровая студия "Радуга" начала свою работу на базе Центра детско-юношеского творчества Металлургического района.

Воспитанники детской хоровой студии «Радуга» с успехом осваивают на только хоровое искусство, но и в рамках факультативного курса посещают занятия по актерскому мастерству, хореографии и занятия на музыкальных инструментах (фортепиано, аккордеон, баян).

Репертуар хора насчитывает более 400 произведений. Это народные песни, произведения русской и зарубежной классики, песни современных российских и зарубежных композиторов. В "золотом фонде" "Радуги" такие произведения, как "Соловушка" и "Ночевала тучка золотая" П.И.Чайковского, русские народные песни "Ты река ли, моя реченька", «У нашей берёзы» и "Как пойду я на быструю речку", "Летите, голуби!" И.Дунаевского, «Благослови душе моя Господа» М. Ипполитова - Иванова, «Канон» Б.Бриттена, "Мама" В.Гаврилина из вокального цикла "Земля", "Песня о земной красоте" Я.Дубравина из вокального цикла "О земной красоте"…Эти произведения особенно любимы педагогами и ребятами, их знают все поколения "Радуги". Концертная деятельность хора "Радуга" интересна и насыщенна.

За время своей работы хор, ансамбль и солисты "Радуги" приняли участие более, чем в 600 концертах, на которых присутствовало около 150 тысяч человек. В Академическом театре оперы и балета им.М.Глинки, Зале камерной и органной музыки на Алом поле, во Дворцах культуры и Детской филармонии, музыкальном колледже имени П.И.Чайковского,- в лучших концертных залах России и нашего города звучали голоса ребят хора "Радуга". "Радугу" знают и любят в цехах и профилакториях металлургического комбината, Центре социальной защиты Металлургического района, в спецшколе для "трудных подростков" и Доме ветеранов, в интернате для инвалидов.

Участники хора «Радуга» побывали с гастролями в Москве, Коломне, Санкт-Петербурге, Самаре, Геленджике, Заречном и Каменске-Уральском Свердловской области, Цвиккау (Германия). Хор «Радуга», вокальный ансамбль и шоу-группа – неоднократные лауреаты и обладатели Гран-При городских и областных конкурсов и фестивалей «Хрустальная капель», «Золотые искорки», «Звонкие блёстки Южного Урала», «Звонкие голоса», «Лейся песня», Всероссийского конкурса «Металлинки». Вокальный ансамбль, шоу-группа и солисты студии «Радуга» – активные участники районных и городских праздничных мероприятий. В лучших концертных залах России звучали голоса участников студии «Радуга».

Хор "Радуга" дважды принимал участие в исполнении произведений крупной формы вместе с народным коллективом капеллой "Металлург" (рук. В.Д.Стрельцов), исполняя детские хоры в кантате челябинского композитора М.Смирнова "Слава народу – победителю!" и в оратории С.Прокофьева «Иван Грозный».

Детская хоровая студия «Радуга», ее ансамбли и солисты неоднократно награждались Почетными грамотами Лауреатов, Дипломантов Всесоюзных, областных, городских конкурсов, смотров и фестивалей детско-юношеского вокально-хорового искусства, ежегодных городских фестивалей искусств школьников «Хрустальная капель», «Золотые искорки», «Звонкие голоса», «Звонкие блёстки Южного Урала», Всероссийского конкурса «Металлинки» в городе Старый Оскол, фестиваля «Поющий май» в городе Заречный Свердловской области.

Юкова Раиса Давыдовна является организатором городского конкурса хоровых коллективов и вокальных ансамблей «Звонкие голоса» в Металлургическом районе, всякий раз превращая конкурс в настоящий праздник Песни, Музыки, Дружбы. Хор «Радуга» под руководством Раисы Давыдовны неоднократно становился ядром сводного хора детей Металлургического района.

В настоящее время в коллективе работают выпускники студии «Радуга» студенты дирижерско-хорового и вокального отделения Челябинского музыкального колледжа и института Музыки им. П.И. Чайковского.

В 2004 году вокально-хоровой ансамбль «Радуга» удостоен Гран-при VIII Международного хорового конкурса «Звучит Москва», участвовал в концерте Лауреатов в Зале Церковных Соборов Храма Христа Спасителя.

В 2006 году хор «Радуга» стал Обладателем Серебряного Диплома Международного конкурса им. Роберта Шумана в г. Цвиккау (Германия).

В 2007 году хор «Радуга» удостоен Диплома III степени на Международном конкурсе хоровых коллективов «Поющий мир» в г. Санкт-Петербурге.

За многолетнюю плодотворную работу по эстетическому воспитанию детей, высокий профессионализм и творческие достижения коллектив педагогов детской хоровой студии «Радуга» не раз был отмечен и награжден почетными грамотами, благодарственными письмами

Приложение 2

Опрос «Что такое музыка? Что такое родной край?»

1)Что такое музыка? ______________________________________________

2)Что такое родной край? __________________________________________

3)Как часто вы слушаете музыку?

Часто________

Иногда_______

Никогда_______

4)Какое направление в музыке вы предпочитаете?

    Народная музыка______

    Джаз______

    Электронная музыка

    Рок____

5)Считаете ли вы, что музыка влияет на формирование личности человека? Да_______Нет______

6) Хотели бы вы профессионально заниматься музыкой? Да_______Нет_______

7) Кто прививает вам любовь к музыке? __________________________________

8)Знаете ли Вы композиторов Вашего города? Да________Нет_________

9)Знаете ли Вы музыкантов Вашего города? Да________Нет_________

10)Знаете ли Вы гимн своего города? Да________Нет_________

11)Бываете ли Вы на праздниках своего города?

Часто________

Иногда_______

Никогда_______

12)Что такое ДК? _____________________________________________________

13)Что такое ДШИ? ___________________________________________________

Приложение 3

Коллекция песен в исполнении музыкальных коллективов и исполнителей авторских произведений города Челябинска

Гимн Челябинской области
(В. Алюшкин)
Наш край величавый,
с петровских времён
Ты светом великих побед озарён,
Священным металлом,
рукой трудовой,
Веками ты служишь России родной.

Озёр твоих синих, лесов и полей
Нет в мире прекрасней, нет сердцу милей.
Надежда России, её часовой,
Хранишь ты любимой Отчизны покой.

Тобой мы гордимся, тебе мы верны,
Наш Южный Урал – честь и слава страны.

Город начинается
(А. Горская)
В самом сердце древнего Урала
Ты найди
Челябинск миллионный.
Город начинается с вокзала,
С нашего Советского района.,
С привокзальной площади и сквера,
Где сегодня строится метро,
А ещё с твоей и нашей веры
В справедливость, разум и добро.

Город начинается, послушай,
С самой лучшей улицы Свободы,
Город начинается с «катюши»,
Уходившей с нашего завода.
У Поклон-горы святое место,
Пусть война лишь в памяти и снах,
Но идут с букетами невесты
К матери, скорбящей о сынах.

Только в Челябинске

(А. Горская)
Только в Челябинске озеро Смолино,
Только в Челябинске речка Миасс,
Только в Челябинске солнышка вдоволь,
Солнышка вдоволь и снег – про запас.

Только в Челябинске мы с тобой дома,
Как ни хвали его, как ни брани.
Только в Челябинске столько знакомых,
Столько знакомых, друзей и родни.

Город славного Урала

(М. Гроссман)
Город славного Урала
Будто вылит из металла,
Будто кован кузнецом
Город славного Урала –

Со своим чуток усталым
И особенным лицом.
На посту забот и боя
В отгремевшие года

Мы сроднились с ним судьбою,
И над нами голубое
Небо мира и труда.
Наш Урал кует и косит,

Печи день и ночь горят,
И огромен сил заряд, –
Никогда не шел в обозе
Гордый город Танкоград!

Указ торжественный читая,
Отечество благодарим,
И детям огненного края,
Мы нашим детям говорим:

– Вам продолжать работу эту,
Чтоб и о вас народ запел,
И принимать вам эстафету
Орденоносных наших дел.

Так пусть цветут ребячьи лица, –
Твои объятия нежны,
Орденоносная столица
Орденоносной стороны!

Мой город
(В. Богданов)
Город мой. Возвышаясь огромно,
Смотрит вдаль широко и светло.
И ложится румянец от домен
На его трудовое чело.

И под небом уральским недаром,
Поднимаясь во всю красоту.
Он суровость обрел сталевара
И рабочую взял прямоту…

Переулок Электродный,

Закоулочек Стальной...

Тут у нас в любые годы

Не стояли за ценой.

Кислородный

И Прокатный,

Ферросплавная,

Труда...

Сразу каждому понятно,

Расшифруешь без труда.

За названьями – реальность,

Город с трудною судьбой...

В стих входи,

Документальность –

Ярче выдумки любой...

Образцовый ансамбль русской песни "Марьюшка" (Руководители: Кирьянова Ольга) ДДК ДАНКО Челябинск, ул. Электростальская, д. 33

Юдина Наталия, Ижбердеева Аделина, Карташева Ольга, Брытченко Виктория, Калюжная Анастасия.

Это проект-презентация. Учащиеся 6-7 классов провели исследовательскую работу на тему "Музыкальная культура родного края". В ходе поисковой деятельности ученицы отметили для себя ряд задач, которые решили с помощью опроса людей, работающих в известных детских учреждениях родного края.

Скачать:

Предварительный просмотр:

Чтобы пользоваться предварительным просмотром презентаций создайте себе аккаунт (учетную запись) Google и войдите в него: https://accounts.google.com


Подписи к слайдам:

Музыкальная культура родного края

Родной край – это уголок, в котором мы живем. Нас окружают дома, лес, речка, пойма, степь. Из поколения в поколение передавались песенные традиции родного края. Сначала сформировалась народная песенная культура родной земли. После Крещения Руси в 988 году начала развиваться духовная культура села Пришиба. Когда появилась нотная грамота получила развитие композиторская музыка родного уголка. В современном городе Ленинске и Ленинском районе существуют народное, духовное и композиторское направление в музыке. Народная музыкальная культура – эта та музыка, которую сочинил народ или исполняемая народом в нашем краю. Таких песен очень много. Духовная музыкальная культура – эта музыка исполняемая в церквях. Композиторская музыкальная культура – эта музыка, сочиненная композиторами или исполняемая в нашем краю. Музыкальная культура родной земли состоит из танцевальных, вокальных, творческих коллективов детско-юношеского центра, дворца культуры «Октябрь», музыкальной школы, подросткового центра, центра семьи и общеобразовательных школ. Начнем наш рассказ.

Музыкальные направления творческих коллективов Дворца Культуры «Октябрь Вокальные направления. Вокальная студия «Образцовый», « Ремикс » – руководитель Кузнецова Елена Алексеевна. Воспитанники – дети с 5 до 17 лет. «Почемучки» – вокальная группа 5-6 лет. Исполняют детские песни. «Импульс» организовался три года назад в 2010 году. Возрастная категория детей 11-12 лет. Исполняют более взрослые песни. Репертуар исполнения разнообразен. Шайкина Марина Валерьевна. Вокальная группа «Патриот», а в 2013 году образовался «Трио – Патриот» малыш. Народный хор ветеранов войны и труда. Руководитель Брытченко Нина Викторовна. Репертуар песен разнообразен. Поют о России, о родной земле, советские песни прошлых лет. Дружат с интернатом для пожилых людей. В состав входят люди от 55 лет и старше. В хоре 25 человек. Инструментальные направления. Личманов Андрей Георгиевич - «Игра на балалайке». Состав мальчики 14 лет.

Танцевальные направления. Борисова Елена Викторовна. Руководитель танцевальных коллективов: Народные Детские эстрадные Бальные танцы.

Нина Викторовна Брытченко руководитель хора ветеранов войны и труда.

Музыкальные направления творческих коллективов детско – юношеского центра. Инструментальное направление. Детский образцовый духовой оркестр «Гармония». Руководитель оркестра Александр Петрович Захаров. Единственный детский духовой оркестр в районе. Являются победителями всероссийских конкурсов и фестивалей. Духовой оркестр – гордость нашего города. Эстрадный ансамбль. Руководитель ансамбля Доброхотов А.В. Гитара Доброхотов А.В. Работает этот ансамбль три года. Ребята в нем только начинают. Вокальное направление. Образцовая вокальная студия « До-ми-соль-ка ». Руководители студии Захарова Алла Михайловна и Палехова Татьяна Юрьевна. Образовалась студия в 2004 году. Вокалисты побывали в более 20 городах России, а также за границей. Проходит ежегодный районный конкурс « Супер Стар», в котором принимали участие более 100 ребят со всего района.

Танцевальное направление. Танцевальные коллективы « Искринки ». Руководитель Москаленко Юлия Валерьевна. Коллектив образовался в 2002 году. В составе девочки 12-15 лет. Направления – модерн, детская эстрада. «Пупсы». Руководитель Екимова Мария Сергеевна. Коллектив образовался в 2005 году. Возрастная категория детей девочки 6-11 лет. Направление – стелизованное, детская эстрада. За последний год коллектив стал победителем множества танцевальных конкурсов в Волжском, в Волгограде и в Москве.

Музыкальные направления творческих коллективов « Ленинской музыкальной школы искусств». Вокальное направление На базе школы работают детские и взрослые коллективы: вокальный ансамбль «Фантазия» (год создания - 2010) и «Почемучки» (год создания - 2010), рук. Макарова Ольга Викторовна фольклорные ансамбли « Журавушка » (год создания - 2008), «Родничок» (год создания - 2009), дуэт « Канаватка » (год создания - 2010) рук. Бычинская Татьяна Васильевна фольклорный ансамбль «Соловушки», рук. Шайкина Марина Валерьевна школьные хоры «Колокольчик» и «Ровесники» рук. Прибальская Галина Викторовна учительский фортепианный ансамбль «Гармония» (год создания - 2006).

Инструментальное направление ансамбль балалаечников, ансамбль народных инструментов рук. Личманов Андрей Георгиевич ансамбль домристов. Рук. Паули Татьяна Александровна Учительский фортепианный ансамбль «Гармония» (год создания - 2006). ансамбль народных инструментов «Наигрыш» рук. Цыбулько Маргарита Юрьевна. Отделение народных инструментов: Цыбулько Маргарита Юрьевна, Стромилова Ольга Ефимовна, Личманов Андрей Георгиевич, Паули Татьяна Александровна, Саблин Сергей Вячеславович. Фортепианное отделение: Кравцова Ирина Сергеевна, Морозова Надежда Николаевна, Стрелкина Нина Александровна, Макарова Ольга Викторовна, Прибальская Галина Викторовна, Шайкина Марина Валерьевна, Зиновьева Валентина Павловна, Шахулова Марина Борисовна. Музыкальный фольклор: Бычинская Татьяна Васильевна, Чурзина Ольга Владимировна, Токарева Людмила Михайловна, Трусова Инна Игоревна, Азарова Татьяна Николаевна, Пастернак Любовь Павловна.

Муниципальное казенное образовательное учреждение «Ленинская общеобразовательная школа № 1» На протяжении многих лет развивается в школе вокальное и хоровое направление. Эта тенденция наблюдается в школьной музыкальной программе «Музыка». За последнее десятилетие воспитанники МКОУ «ЛСОШ №1» занимали много призовых мест в музыкальных конкурсах. В сотрудничестве с детско-юношеским центром, дворцом культуры «Октябрь», музыкальной школой, подростковым центром, центром семьи и общеобразовательных школ в районе развивается музыкальная культура родного края по трем направлениям: вокальное, инструментальное и танцевальное.

Хор МКОУ «ЛСОШ №1»

Ковалев Павел, ученик 11 класса

Дуэт Евдокимова Кристина и Пухальская Мария, ученицы 10 «Б» класса

Над проектом работали. Руководитель проекта. Курина Елена Валентиновна. 7 «А» класс: Калюжная Анастасия Брытченко Виктория. 7 «Б» класс: Ижбердеева Аделина Карташева Ольга Тен Павел 6 «А» класс Фотограф Юдина Наталия.

(Астраханский архиерейский хор)Истоки зарождения и становления профессиональной музыкальной
культуры Астрахани Лежат в весьма не отдаленном обозримом
прошлом и ее история связана с представителями разных
национальностей, однако преимущество имели деятели российского
музыкального искусства. Вероятно, историю профессиональной
музыкальной культуры Астрахани уместнее отсчитывать с начала
XVII в., когда «был создан по образцу Московского патриаршего хора
профессиональный церковно-певческий коллектив - Астраханский
архиерейский хор», существующий и поныне.

Тем не менее активная
потребность в
музыкальном искусстве
астраханского общества
относится уже к концу XIX
в., чему способствовали
различные социальноисторические и культурные
факторы и прежде всего появление плеяды
высокоталантливых
музыкантов и
композиторов в крупных
городах России и в ее
столицах. Астрахань,
находящаяся на окраинах
Российской империи,
разделила судьбу многих
провинциальных городов, но
в то же время в области
музыкальной культуры
явила свое своеобразие.

Яркие личности, приезжавшие жить и
работать в Астрахань,
концентрировали вокруг себя
профессиональных музыкантов и
любителей, с ними связаны наиболее
значимые события культурной истории
города. Как правило, эти личности
обладали еще и организаторским
талантом, благодаря их энтузиазму
возникали новые ответвления
музыкально-общественной жизни и
продолжались уже сложившиеся
традиции. Столь важное событие, как
открытие консерватории, также
связано с приездом профессиональных
музыкантов из других регионов областей и республик. Но, естественно,
немалую лепту в музыкальную
культуру внесли и местные музыканты,
коренные астраханцы. Многие из них,
наиболее талантливые, покидали
родной город, добивались большого
успеха, всенародного признания, но не
теряли связей с Астраханью и всемерно
помогали обогащать ее музыкальную
культуру.

С Астраханью неразрывно связаны такие выдающиеся артисты как
Валерия Барсова, Мария Максакова, именами которых ныне назван
престижный музыкальный фестиваль вокального искусства,
проводимый с 1987 г. в Астрахани, инициатором которого стала
Областная филармония и ее директор и художественный
руководитель О.Ф. Попков, автор самой идеи фестиваля.

В Астрахани начинала свою артистическую карьеру Тамара
Милашкина, К этой плеяде вокалистов принадлежат и воспитанники
Астраханской государственной консерватории - солисты ведущих
оперных театров страны - Олег Биктимиров, Анатолий Бобыкин, Елена
Михайлова, известные уже далеко за пределами России. Особую роль
для культуры нашего края сыграла народная артистка СССР Мария
Петровна Максакова, а также начальник областного управления
культуры ГВ. Корженко. Они были инициаторами учреждения и
открытия Астраханской государственной консерватории (1969 г.), ибо
в Астрахани уже имелся ряд музыкантов-педагогов, способных стать
первоначальной основой нового музыкального вуза.

Окончательный период формирования музыкального театра связан с созданием
оперной студии консерватории, ее руководителем и дирижером, профессором Ф.Я.
Сепкуловым, режиссером Л.Л. Химич, директором и художественным
руководителем филармонии О.Ф. Попковым, дирижером И.А. Сметаниным.
Объединение музыкантов консерватории и филармонии сначала в форме
антрепризы «Музыкальный театр», привело к официальному утверждению
Астраханского государственного музыкального театра в 1996 г. Оперную труппу,
оркестр составили выпускники и преподаватели Астраханской государственной
консерватории, а выпускники училища культуры - балетную труппу.

Приоритет профессиональных местных музыкантов в
постановках оперных сцен и спектаклей принадлежал
прежде всего образовательным учреждениям музыкальному училищу, а затем - оперной студии
консерватории. Значение оперной студии консерватории
трудно переоценить, ибо именно она на протяжении более
девяти лет удовлетворяла потребность астраханских
любителей оперного жанра. В оперной студии
консерватории сформировались такие талантливые
артисты как В. Горчаков, Н. Щукина, М. Попандопуло, В.
Белюсенко, В. Молоканов, Е. Михайлова, Т. Горохова, М.
Макарова, С. Антонов, Л. Кафтайкина, ставшие солистами
оперных театров России, а многие из них составили основу
оперной труппы Астраханского государственного театра.
Новый этап работы оперной студии открыла постановка
оперы Пуччини «Тоска» (1966). Завершающей XX век
постановкой оперной студии явилась «Служанка-госпожа»
Перголе-зи и программа крупных сцен из опер «Богема»
Пуччини, «Риголетто» Верди, «Свадьба Фигаро» Моцарта,
«Искатели жемчуга» Визе.

Иная судьба оказалась у симфонических
оркестров. Их история в Астрахани ведет свое
начало от первой половины XIX в., с организации
оркестра смешанного состава капельмейстером
И.В. Добровольским в 1806 г. В конце 80-х годов
симфоническую музыку «Шотландская
симфония» Медндельсона, «Серенада для
струнного оркестра» П.И. Чайковского,
Симфоническая картина Бородина «В средней
Азии» исполнил сводный оркестр
профессиональных музыкантов театра Терского
казачьего полка под руководством Н.Л. Линева.
90-е годы XIX в. связаны с Астраханским
отделением РМО и музыкальным училищем,
проводившими концерты симфонической
музыки от четырех до восьми программ
ежегодно. Организаторами концертов и
дирижерами последовательно были Ф.Ф.
Кенеман (1898-99 гг.), А.Л. Горелов (1899-1903 гг.),
А.И. Капп (1904-1920 гг.). Сезон 1919 г.
симфонические концерты проводил
Объединенный симфонический оркестр, а через
четыре года Астраханский симфонический
оркестр работал с дирижером Н. Тесслером.
Позднее Б.И. Врана сформировал
симфонический оркестр при кинотеатре
«Модерн», исполняя классическую музыку перед
началом киносеансов, в 1929 г. его
симфоническими программами дирижировал
астраханский скрипач и дирижер Г.С.
Цейхенштейн. В том же 1929 г. на очень короткое
время возник симфонический ансамбль рыбвтуза
без дирижера (руководитель Г Донях), т.е.
оркестр музыкантов-любителей.
В 1934-1937 гг. работал любительский оркестр
Клуба совета торговых служащих (руководитель
М.Л. Тритуз).

10.

Стабильное развитие музыкального театра и симфонического
оркестра в Астрахани стало возможным лишь к 90-м гг. XX в. как
результат планомерной подготовки музыкантов по всем ступеням
образования: музыкальная школа - музыкальное училище консерватория. Только планомерная профессиональная
деятельность консерватории способствовала созданию костяка
профессиональных музыкантов разных специальностей,
составивших ныне все ведущие концертирующие коллективы
филармонии, музыкального театра города.

11.

Астраханская консерватория является ведущим музыкальным вузом своеобразного
полиэтнического региона, восьмым по счету на территории Российской Федерации». География
обучающихся в Астраханской консерватории обширна - от Белоруссии до Дальнего Востока.
Многие ее выпускники работают не только на территории бывшего СССР, но и в зарубежных
странах (Англия, Израиль, Канада, США, Италия, Дания, Югославия и др.), имеют почетные
звания заслуженных артистов и деятелей искусства, получают самые престижные премии
лауреатов международных конкурсов и фестивалей.
Профессорско-преподавательский состав консерватории довольно быстро стабилизировался и
сложился в единый творческий коллектив.
С первых же лет Астраханской консерватории ее преподаватели постоянно повышают свой
профессиональный уровень, выступают с гастрольными концертами в Поволжье, на Кавказе,
во многих городах России, а с начала 90-х гг. - и за рубежом.

12.

Творческий энтузиазм отличает Астраханскую консерваторию с первых лет ее
существования. Преподаватели исполнительских кафедр готовили по несколько
концертных программ в год, складывались складывались камерные ансамбли,
преподаватели и студенты принимали участие в различных конкурсах. В первые
десятилетия лауреатами всероссийских и всесоюзных конкурсов становились
преподаватели консерватории, к своему тридцатилетию консерватория имеет уже
студентов - лауреатов международных конкурсов.
Творческие коллективы консерватории насыщают концертную жизнь города. Студенческие
оркестры - симфонический, русских народах инструментов, оперная студия, как уже было
сказано выше, заметно влияют на уровень концертной жизни Астрахани. Ансамбли
педагогов и студентов приобрели международную известность. Это, прежде всего,
ансамбли русских народных инструментов «Скиф», «Ната-бене трио», ансамбли скрипачей,
альтистов и некоторые другие.

13.

История Астраханской филармонии, также как и история консерватории, относится уже к XX в.
Первая веха - 1926 г., когда в сезоне 1926/27 гг. артисты П.Г Баев и А. А. Соловьев организовали
общественную филармонию и пригласили с гастрольными концертами именитых музыкантов:
певцов Г Пирогова, Д. Смирнова, А. Доливо, Г. Лодии, виолончелиста С. Козолупова, скрипача Д.
Цыганова и пианиста А. Шацкеса. Инициатива астраханской общественности явилась толчком к
созданию филармонии, действующей с 1927 по 1930 г. при губернском, а затем городском отделе
Краевого управления зрелищными предприятиями Нижне-Волжского края. Затем, как и в других
учреждениях музыкальной культуры, возникла пауза в несколько лет, до 1937 г., когда всего один
сезон работало Астраханское отделение Нижне-Волжской краевой филармонии (концертом из
сочинении Бетховена дирижировал ГС. Цейхештейн, солировала пианистка М. Иконицкая).
Следующий год стал плодотворным для Астраханской госэстрады, реорганизованной в филиал
Сталинградской областной филармонии: за один сезон было дано «более 300 концертов в городе и
100 в селах».

14.

Общезначимыми событиями стали ежегодные фестивали музыкального искусства
«Астраханская осень», на которых выступают и астраханские артисты, и
приезжающие солисты, и коллективы из разных городов и республик СССР На
протяжении восьмидесятых годов фестивали «Астраханская осень» создали
богатейшую палитру музыки разных времен и исполнительских школ. Инициатором
фестиваля был директор филармонии Е. Черников, руководивший филармонией с
1982 но 1989гг.
Филармония постоянно проводила различные фестивали - посвященные именным
датам, историческим событиям. Но наиболее значительным стал фестиваль
вокального искусства им. В. Барсовой и М. Максаковой. От скромного вечера,
посвященного памяти великих певиц, родившихся в Астрахани, фестиваль приобрел
статус международного уровня.

15.

Таким образом, музыкальная культура Астраханского края имеет
богатую историю, вобравшую в себя основные тенденции
общероссийской музыкальной культуры. Важным рубежом в этом
процессе для Астраханского края явился XIX в., когда были заложены
прочные традиции музыкального искусства, получившие свое
развитие в XX веке.